Ce document n'est pas encore complètement terminé et présente quelques imperfections. Veuillez nous en excuser.

Vous trouverez en fin d'article quelques liens vous permettant d'entendre le son de quelques instruments cités dans ce document.

Le hautbois peut se définir comme un instrument de perce conique, dont le principal élément du système d’émission est une anche double.

HAUTBOIS TRADITIONNELS

Cette double caractéristique est présente dans de nombreuses civilisations du monde entier, depuis les époques les plus anciennes.

Inclus dans les influences et « échanges » corrélatifs aux épopées guerrières des Croisades, le hautbois ressemblant à la zurna orientale est présent en Europe occidentale, dès le 12e siècle.

LE HAUTBOIS de la Renaissance

Mersenne dans son Harmonie Universelle (1636) nous décrit les hautbois de son temps.
1) Le Dessus de hautbois est percé de douze trous, dont les huit premiers se bouchent pour faire l’étendue des sons, les autres servant « pour donner de l’air aux sons ».
Ce dessus de hautbois se joue alors avec une anche qui l’allonge de «deux pouces».

2) Il décrit également la taille de hautbois et son anche «semblable à celle du Dessus mais on l’ente sur (un) petit cuivret…& on le couvre d’un morceau de bois… que les Facteurs nomment « Pirouette » qui s’emboette dans le haut de cet instrument… »

3) le hautbois du Poitou


Cotes relevées par Mr Marc ECOCHARD - Images publiées avec son autorisation.

Le hautbois évolue surtout au XVIIe siècle, à la Cour de Louis XIV, où, sous la férule de J. B. Lully, officient des musiciens comme Jean Hotteterre l’aîné et Michel Danican dit Philidor. Ces facteurs veulent doter le hautbois d’un registre plus étendu, d’une sonorité plus homogène mais aussi de lui donner la possibilité d’exécuter des nuances plus subtiles.
Leurs recherches vont déboucher sur deux types d’instruments : le Cromorne ou Grand Hautbois à une clef et le Hautbois à trois clefs.

Le Hautbois à deux ou trois clefs

L’instrument est en trois parties : tête, corps et pavillon, se joignant par tenons et emboîtures, avec des protubérances au niveau des jonctions.

L’anche est maintenant contrôlée par les lèvres, ce qui permet d’augmenter la tessiture vers l’aigu, et de mieux différencier timbre et intonation.

Il est percé de huit trous principaux, en général désignés de 1 à 8 depuis le haut de l’instrument.

Les trous 3 et 4 sont souvent doublés et alors plus petits.Le trou 7 (pour le mi bémol) est lui aussi souvent doublé: un trou de chaque côté de l’instrument,

chacun équipé d’une clé fermée. Ce dédoublement permet au musicien de tenir son hautbois avec la main droite en bas - comme de nos jours- ou, au contraire, en haut.
La clé de do, clé ouverte, est placée dans l’axe de l’instrument. Grace à la forme symétrique de ses ailettes, elle peut être atteinte dans les deux positions, main droite ou main gauche en bas.
Deux trous d’accord ou de résonnance sont en général placés en bas, sur le pavillon.
Ce type de hautbois à deux ou trois clés sera utilisé tout au long du dix-septième siècle.
L’ajout de clefs imposera la tenue de l’instrument, main droite en bas.
Au cours du dix-huitième siècle, le hautbois acquiert une apparence plus fine, où le raffinement moindre des éléments tournés n’exclut ni l’ornementation, ni l’élégance ; les emboîtures sont plus sveltes, de même que les anneaux supportant les clefs, ceux-ci se réduisant parfois à de simples blocs n’affectant que la face avant de l’instrument.
Les profils varient beaucoup selon les différentes écoles nationales et les différents facteurs, les instruments germaniques privilégiant une perce plus ouverte que les instruments français, d’où une sonorité plus robuste.

AJOUT DE CLEFS

La fin du dix huitième siècle et le début du siècle suivant voient l’apparition de nouvelles clefs, et la coexistence de différents systèmes, les facteurs allemands étant plus favorables aux nouveaux mécanismes que leurs collègues français.

Les clefs additionnelles seront très diverses selon les facteurs, selon les matériaux employés, ou les différentes formes des pattes, des touches ou des tiges, et par les modes différents de fixation.

Aux clefs de do # grave et de mi bémol grave s’ajoutent deux clefs jugées « indispensables pour jouer juste » : celles de fa et de do grave -servant à la justesse du doigté de si grave-, puis celles de do médium, de si bémol médium, de fa #, de sol #, ainsi qu’ une clef d’octave.
Certaines clefs pouvant être doublées (si bémol médium, fa, mi bémol), nous pouvons parler de hautbois à 11, 12 ou 13 clefs.

Ces clefs peuvent être ajoutées à des instruments anciens (notamment au moyen de manchons) ou au contraire, équiper des instruments nouveaux, tournés en conséquence avec des anneaux tronqués.

LE HAUTBOIS A 13 CLEFS

D’allure massive et doté d’un mécanisme conséquent, cet instrument dû au facteur autrichien Koch est décrit par Sellner dans sa célèbre méthode.
Il est doté des clefs de si grave, ut grave, ut # grave, ré # grave, mi bémol (à double effet), fa médium (à triple effet), fa # médium, sol # médium, si bémol médium (à double effet), ut médium et d’une clé d’octave. De plus, le pouce gauche actionne une clé de si grave et une branche à double effet de fa.
En outre, le haut du corps supérieur est muni d’une pompe coulissant afin de permettre un meilleur accord.
Cet instrument représentera longtemps la facture germanique

Menu_leHautbois_historique-3
Hautbois Schott avec pompe

LE HAUTBOIS FRANCAIS

L’école française du dix neuvième siècle hérite de la facture classique de Delusse, très svelte sur lequel une élégante cléterie (variable selon les facteurs) semble naturellement épouser le tube.

La création du Conservatoire de Paris en 1793, fait de Paris un centre d’innovation pédagogique et provoque une stimulation de la facture instrumentale

Bénéficiant des recherches acoustiques de Boehm, les facteurs du dix-neuvième siècle, particulièrement Brod et les Triebert, vont faire évoluer le hautbois qui va devenir un instrument proche de celui que nous jouons.

Les systèmes Triebert
L’évolution du hautbois de Triebert se traduit entre 1840 et 1878, dans ses modèles du « système 3 » au « système 6 »: le tube abandonne ses protubérances pour prendre une apparence plus élancée, la conicité est rétrécie, les doubles trous sont délaissés ainsi que la lèvre interne au pavillon. De nouvelles clefs sont ajoutées (clef d’octave, double effet du mi bémol, clef de si bémol grave, clefs de cadences,…), certains trous déplacés.

A développer : caractéristiques des systèmes 3, 4, 5 et 6

Menu_leHautbois_historique-4
Le « système Conservatoire »

Le hautbois moderne

DIVERS SYSTEMES

Le hautbois système Boehm

L’application au hautbois des recherches effectuées par T. Böhm sur la flûte, se traduisent à partir de 1844, chez L.A. Buffet, puis chez Triebert, Lorée et d’autres facteurs, par un instrument d’apparence plus massive et aux doigtés assez différents de ceux jusqu’alors pratiqués

Menu_leHautbois_historique-6

Hautbois Triebert et Buffet Crampon système Boehm

Le hautbois Giorgi Schaffner

     Menu_leHautbois_historique-7 Menu_leHautbois_historique-8

Le hautbois viennois

Le hautbois encore utilisé à Vienne (Autriche) est issu de l’adaptation de la facture germanique à la culture autrichienne. Si sa facture est aisément reconnaissable, son timbre est également particulier.

menu_lehautbois_historique-9